竹刻是中国文人艺术与民间雕刻工艺相互交融的结晶， 为我国独有的一门特种雕刻艺术，明清时期，在许多文人和书画家的广泛参与下，中国竹刻达到了鼎盛时期。今天已被列入国家非物质文化遗产保护项目。

南京正大自拍卖文玩杂项以来，拍品涉猎广泛，嘉定、金陵、留清派比比皆是。张廷济，周芷岩，金西厓作品争相放彩。在此略展一二、以飧观者。

嘉定派，深入浅出，写照真切

嘉定派，尚细工，凡作品者写实独创。善透、深、高浮雕，器形深入浅出，立体真实，方寸之间即刻山水花鸟。其创始人“嘉定三朱”刀法犀利，洼隆浅深，可五六层。吴之璠，三松之后第一人，技艺前人所未备，自成一派，称之薄地阳文。周芷岩者，清中竹人，喜推陈出新，以南宗画法刻竹，为时人所识。

清 宗玉刻山水人物笔筒

此笔筒为嘉定宗玉代表作之一，色红，原皮包浆。主题以松下品茗为表述平台，刻画了一古稀老人与苍鹤对望之景，隐喻松鹤延年、福寿安康。右侧小童手把如意，四周山石树木郁郁葱葱，整幅画面其情雅雅，其乐融融直宛若人间仙境。作品以写实手法展开情节，刀法高度凝练，实是一件南派大师的扛鼎之作。

顾珏，字宗玉，清嘉定人。工竹刻。朱、沈相承，平淡天真，纯以韵胜。玉则刻露精深，细入毫发，一器必经一二载始成。

金陵派，轻风渐抚，略施粉黛

金陵派，尚巧思，凡作品者寥寥数笔。浅刻兼略施刀琢，与器物状貌合为一体。其主要技法是“浅刻”，犹如轻风渐抚，线面一统，所刻之景再展书画的笔墨情趣。

清 潘老桐刻西园雅集笔筒

    西园雅集是宋代文人雅聚的盛会。此笔筒透雕李伯时右手持画，左手指点一旁观画者，旁立者在观画中愉悦意满。整只笔筒由松石巧妙地分开四个画面，松枝鳞鳞，松针簇簇，皆雕琢细致生动。在石壁上刻“老桐制”叁字楷书款，款下“潘”字印。

    潘西凤，字桐冈，号老桐。他与“扬州八怪”中的郑板桥结为挚友，是清竹雕大家。师承濮澄，以浅刻为主，偶有透雕，所制器物则形神兼备。郑板桥称其为濮澄之后金陵派的“第一人”。

留青竹雕，细微精细，笔墨再生　

清 李淦臣竹刻留青金文果蔬扇骨

留青竹雕，难度极大，其做法为只留竹子青筠的一种雕刻技法，施艺时，将纹饰以外的竹青剔去，仅露出纤维状竹肌，取竹青与竹肌之异，故作品能取得笔墨神韵之效。此件扇骨留青技法纯熟，字迹清晰，凸显了留青韵味。