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- 研习君语 -
每到【红木视界】
研习君便要出一期各地家具风采
后台不少小伙伴们强烈要求写写家具厂
推荐一些靠谱的地点
向来只哪儿打哪儿的研习君
还能怎么办？
当然是满足你们啊！
这一期，我们来和苏州家具厂过过招 
开讲之前，还是先来看看，苏州红木家具企业的大致情况：
▲图为百度地图搜索“红木”一词所得数据，粗略可看出苏州地区的红木企业十分庞大
现在的苏州，红木家具企业早已逾百家。
明式家具之乡
苏州是明式家具的故乡，生产硬木家具的历史最为悠久，苏式家具更是明式家具的代表。
在继承宋元家具优秀传统的基础上，已形成一个独立体系，其：
完美性、合理性、实用性、装饰性
在我们后人看来均无法望其项背！
“苏式”家具作为“明式家具”的杰出代表，自近现代以来可以说是誉满全球。
2006年，“苏州明式家具制作技艺”被列入首批国家级非物质文化遗产代表作名录。
早在康熙年间，苏州城内有布商：76家；金镇和金珠铺：80家；而木商达到了130多家。由此可见当时苏州木商行业的兴旺，同时伴随着规模不断地壮大：
清代道光元年，憩桥巷出现了最早的合作生产——“小木工所”；
光绪19年，廖家巷（苏州红木雕刻厂原址）成立三义公所；
民国时期，苏州形成80余家较为集中的红木作坊。
可是，1945年内战爆发后，很多红木作坊与手工艺人便销声匿迹了。
苏州红木雕刻厂
20世纪四十年代，苏州市政府为恢复红木生产，决定重整民国时期续存下来的红木作坊。
于是在1954年一个宁静的午后，在一条名不见经传的东百花巷，7位手工老艺人相聚在此，成立“红木生产小组”（即苏州红木雕刻厂的前身），苏州的红木行业自此迎来了新生。
▲苏州红木雕刻厂
而后不断的传承与发扬，在时光的酝酿中流芳满园，形成了以设计、研发、生产、销售、服务于一体的综合型企业，成为苏州地区传统红木家具“苏作”的代表企业。
先后被国家誉为：
“中华老字号”；“国家级非物质文化遗产明式家具制作技艺传承单位”；“省级非物质文化遗产红木雕刻制作技艺传承单位”。
并为北京中南海紫光阁、北京钓鱼台国宾馆、北京人民大会堂江苏厅等国家级重点项目作出了贡献：
▲北京中南海紫光阁接见厅《雕云龙地屏》
▲中南海紫光阁迎宾地屏
▲北京钓鱼台《国宾馆12号楼》
▲山东曲阜《孔府西苑》
在苍苍的岁月中，苏州红木雕刻厂还原了一个又一个历史奇迹，掀开百年的历史尘土让世人再一次看到文化所沉淀的臻品瑰宝。
苏作家具
没有哪些园林，比历史名城苏州的园林更能体现出，中国古典园林设计的理想品质，咫尺之内再造乾坤，有道是：
江南园林甲天下，苏州园林甲江南。
表面看起来苏州素以园林美景享有盛名，实际上苏州之盛，就盛在——家具。
无论怎样的园林都服务于人，都是以人为本的，而只要服务于人居，再精妙的造园技艺都丢不开对家具的精工。
▲苏州山塘雕花楼福祉堂陈设 苏州红木雕刻厂家具项目
苏作家具作为举世闻名的明式家具的：发源、基础、主流、引导者，影响着中国中式家具的发展、变化。
▲杭州胡雪岩故居复原 苏州红木雕刻厂家具项目
明清时期苏州城乡共有园办二百多处，为全国之首，其中不少为文人所构筑，如唐寅、文震亨、段玉裁、汪琬、袁学澜等，皆在苏州有园。
这些文人士大夫追求高逸脱俗的意境，寄情山水花草，对苏式家具产生潜移默化的影响。
特别是明代文震亨的《长物志》、屠隆的《考盘余事》、清代李渔的《闲情偶寄》，这三部书对明清家具进行了品评和总结，推动了苏式家具艺术水平的提高。
人杰地灵的江南地区，私家花园的精心构造，文人字画的兴盛，加之苏州评弹和昆曲以俗雅两种趣味，在坊间和上流社会流行。
均给古典家具的产生提供了肥沃的上壤，许多文人墨客还亲自参与家具的品种和型制，使苏式家具充满了合乎社会潮流的书卷气。
▲苏州上方山范家祠堂复原 苏州红木雕刻厂家具项目
苏式家具以含蓄为美，通过方与圆、曲与直的辩证关系，体现了虚实相间、有无相生的美学理念，形成了寓大道至理于物的哲学思想，这种审美观极大丰富了：
“东方美学”
▲四出头官帽椅 苏州红木雕刻厂作品
古往今来，苏式家具就是文人雅士心中不灭的美神之光，它似乎总能拨动柔软的心弦。
为传承发展苏作明式家具技艺，苏州红木雕刻厂汇聚匠师技艺之精髓，传承经典于万世。
制作技艺
“苏作家具”有着其深厚的文化底蕴和独特的传授经验，形成了特别的制作方法和风格，在家具的整个制作过程中体现了多方面的综合技艺：
— 造型设计 —
这是现代“苏作家具”创新的第一道关键步骤。
传统的方法是文人构思设计、工匠制作，在制作中再修整，使其达到设计要求。到了现代才有了专职的传统家具设计师。
一般讲，先画出家具效果小样图，在确定造型后，设计师都会画1:1的实样图或用其它廉价的材质做一件同样大的模型，以修正设计的不足，然后开配料单、确定榫卯结构、加工步骤。
— 木工技艺 —
此为“苏作家具”制作技艺的关键，这一技能的传承多以父亲或师傅口授技艺言传身教为主。
▲木工打磨家具的工具
它包含木材干燥、开料、划线、开榫、理线、组装、打磨、等环节。
前两道工序是关键，生产成本上耗料多少都在上反映，所以一般由几十年经验的老师傅来完成，开榫现在大部分都是由机器完成，提高了生产效率。
▲木工制作技艺打磨
“苏作家具”制作工艺在家具组装前，对所有部件都得进行“理线”，对组装完成的家具必须整体打磨。
— 雕刻技艺 —
好的雕刻是锦上添花，融于“苏作家具”整体中，从而体现其完美的造型艺术。
雕刻主要包含刻和雕两种工艺，刻有：浅刻、深刻；雕有：平底雕、深浮雕、拉空雕、立体雕及镶嵌雕等。
在雕刻的图案上，都采用吉祥纹样，用吴语话来讲是有“讨口彩”的寓意深刻之文化内涵。
▲雕刻技艺拉空雕打胚
目前电脑程序雕刻进入了红木家具行业，它的出现，大大降低了雕刻的人工，而且精细度大大高于手工雕，只是缺少了雕刻技艺的体现而少了生动的灵气。
— 髹漆工艺 —
这是“苏作家具”制作技艺的最后修饰，它包含了将近二十道工序：如打生坯、刮面漆、打磨、上色、缕砂皮、揩漆、修色等等。
▲髹漆工艺刮面漆
髹漆中最重要的是打磨，用各种粗细砂纸反复多次磨透、磨熟到没木纹孔为止，再刮面漆多次，然后上生漆5-6次，送阴房凉干，这样使家具色泽柔和，手感熟糯。
但是，现在有些人为减少成本而使用了现代油漆，髹漆工艺也减少了好多道，而漆工的打磨用具有的是手枪钻夹一只有软布的圆形抛光盘，在雕刻物件上来回的磨，这是红木行业不该出现的情况。
四代传承
苏州红木雕刻厂以父子、师徒相传为传承根基，以匠心之道打造文化传承纽带，历经四代人的工艺文化积累，续写了关于师者的传奇华章。
其第一代苏作制作技艺来自于清末时期的民间工匠大师，其精湛高超的制作技艺被当时的苏州坊间所津津乐道，而后这一巧妙绝伦的手艺一直被传承至今。
红木厂成立之初，以清末、民国时期的红木制作老艺人为骨干：
“红木状元”——吴麟昆（1895-1978）
“雕花赵”创始人——赵子康（1903-1978）
“漆艺大师”——陶文炳（1919-1984）
“木雕大师”——周福明（1910-1986）
“中国工艺美术家”——陆涵生（1905-1994）
这些老艺人后来大部分成为苏州红木雕刻厂第一代传承人。
▲陆涵生先生（现已去世）
第二代传承人赵凤云，传承于父亲赵子康，在设计、绘画领域有着独特的风格与技巧，天赋横溢，为之赞叹。
历经百年的磨砺与交接，现今苏州红木雕刻厂总设计师、第三代传人许建平大师与许家千大师更是秉承并深造了其超群的苏作制作技艺。
▲国家级非物质文化遗产明式家具制作技艺传人 | 许建平
2000年长春伪满皇宫的复原项目让许建平广受赞誉，被称赞：
一个人恢复了一座皇宫
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▲长春伪满皇宫——家具陈设复原设计：许建平2002年
许家千先生师从陆涵生、赵子康、徐文达先生，四十年潜心研究“苏作红木家具”文化，在设计创作中通过当代的实践形成自己的“苏派新中式家具”风格。
▲江苏省非物质文化遗产明式家具制作技艺传人 | 许家千
▲苏州得月楼——太监弄老店《中式装修家具》设计：许家千2007年
▲泰安《电业局》——接待室装修连家具项目设计：许家千
苏作明式家具以独特的艺术价值托起了苏州红木雕刻厂四代人的生命光芒，一生只为做一件事。
将一种古典手工艺深深的刻在骨子里，打磨着每一代人的生命，用生命之火延续着苏作明式工艺的辉煌璀璨，在一磨一接中塑造姑苏的人文风骨。
苏州红木雕刻厂历经遒劲岁月
每一段时光下
都是工匠大师们伟岸的身影
将岁月重合
将文化恰连
匠心的传承诗篇在不断续写
犹如浩瀚的星空
闪耀着文化的历史印记
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